Me he despertado viéndome muerta sobre el colchón, impertérrita, pero con mi corazón y mis músculos latiendo. Sea yo o no quien esté en la cama, este espíritu sé que resiste, lo que no aseguro es si me he portado bien con su molde.
Pido perdón de antemano, pero es que no podéis haceros una idea de lo bien que me lo paso cambiándole la letra a las canciones. Igual que mi gran amigo Eloy Falcón del que, si me da permiso, algún día subiré alguna trastada de las suyas que molan un trillón. Le toca a Amaral, banda que, sorprendéntemente, no me disgusta. Aunque esta letra, francamente, no está muy acertada. La dependencia y el amor son términos contradictorios, en mi humilde opinión. Así que, ¡qué demonios!, prefiero mi versión. Espero que la cantéis a mi salud.
La autora nos enseña su camino como mujer con problemas de mujeres contemporáneas: el malestar físico y psíquico en todas sus formas posibles. El cuerpo está muy presente en la obra de la poeta, así como el amor-dolor dentro de los vínculos y el sufrimiento social por lo que ocurre a nuestro alrededor. Apasionadamente nos quiere mostrar que jugar con el límite entre la denuncia y el erotismo es complejo, pero ella quiere exhibirlo con total libertad.
En sus poemarios Esferas y Sexplicidad es valiente y deja fluir versos atrevidos y muy directos sobre su imaginario más íntimo. Sola o en compañía, su poesía puede dedicarse a un otro o puede hablar del placer en solitario sin ningún tipo de mordaza. En una sociedad en la cual las mujeres todavía son tachadas de impúdicas, locas o radicales si manifiestan sus deseos o sus 17 pensamientos fuera de la norma, la poeta se propone como modelo para romper con el lastre que nos ahoga y colectivizar su libertad de expresión y de denuncia.
Literatura de penumbra es un paseo por la enfermedad mental con un enfoque tan inocente como áspero. Es un poemario duro, fuerte e interesante que denuncia desde la más tierna crudeza los infiernos internos y externos del dolor psíquico. En esta antología la autora acompaña su propio material visual con el de los artistas Rubén Martínez Márquez (SimonLoko), José Peñaloza, Miguel Agramonte, Dante Osiris Salinas y Massimiliano Marrani. Al compás de los textos se entrelazan dibujos, bocetos y fotografías en blanco y negro que parecen mutar según la intensidad del texto.
La ciudad, el café cotidiano y las sábanas nos contextualizan a la autora en diversos escenarios externos. Internamente los pájaros, las habitaciones vacías y la noche son protagonistas y transitan por todos sus poemarios. Estos son únicamente algunos ejemplos de una simbología muy rica y una experiencia vital extensa marcado sus versos. Ábreme si me quieres conocer podría resultar excesivo si se observa desde la cantidad de producción creativa, pero el lector debe seleccionar los espacios de lectura para comprender que en tanto desborde se encuentra su pasión por el arte en todas sus formas.
En ese compromiso con la expresión y sus diversas disciplinas, Saray seguirá gritando y de esos gritos surgirán palabras contra el vacío.
